Faire une reproduction à l'huile sur toile dans le style de Camille Pissarro
La carrière de Pissarro fut une recherche longue et ardue de la méthode parfaite pour s'exprimer et exprimer ses idées. Depuis ses premiers dessins à St-Thomas, à sa mort en 1903, le style et la méthode de Pissarro ont toujours été en constante évolution. Bien qu'il ait été le plus ancien des impressionnistes, Pissarro n'a cessé d'assimiler le travail des autres dans une évolution artistique sans précédent chez ses contemporains.
Le talent de Pissarro résidait clairement dans son côté réaliste concernant la nature et de l'agriculture, et dans ses paysages contenant des personnages - ce qu'un critique a appelé paysage humaniste - et non dans le réalisme social, bien que les deux aient pu se combiner avec succès dans "Le pont de chemin de fer a Pontoise" de 1860. Il pouvait cependant se montrer guindé et sentimental comme dans "Promenade à l'âne à la Roche-Guyon".
Le résultat en termes artistiques de l'exil de Pissarro à Londres fut une manipulation plus libre de pigments plus brillants, en utilisant les taches de couleur doucement appliquées que Monet avait développées depuis La Grenouillère et qu'il utilisait maintenant avec grand effet dans ses vues sur la Tamise. Solidité et consonance de composition caractérisent son travail par rapport à la recherche de Monet des « effets fugitifs » de la lumière et de l'eau.
À la fin de sa vie, l'intérêt de Pissarro pour la figure humaine, en particulier les paysannes qui faisaient tellement partie du paysage, et qui en était venu à dominer son travail en tant qu'expression fondamentale de son humanisme, se dissipa peu à peu. Le réseau de coups de pinceau ressemblant à des virgules qui étaient maintenant devenus sa marque de fabrique semblait avoir atteint sa conclusion logique et il était à la recherche d'une nouvelle façon de peindre.
