Faire une reproduction à l'huile sur toile des tableaux de Edward Hopper
La particularité qu’a Edward Hopper par rapport à certains artistes, c’est qu’il ne présente que peu de difficultés à reproduire.
Les lignes sont simples et nettes, il n’y a que peu ou pas de personnages - souvent un seul personnage, si personnage il y a - et même dans ce cas, les visages et les poses sont extrêmement basiques. Pas de formes biscornues ou inattendues comme chez Picasso ou Magritte, pas de trompe l’œil comme chez Gonsalves ou Dali, bref, une peinture simple et qui va droit au but.
Cela ne veut pas dire facile pour autant, et les jeux de lumière doivent être respectées dans leurs couleurs et leur intensité pour recréer l’ambiance parfaite qu’Edward Hopper désirait atteindre.
Acquérir vos reproductions des tableaux de Hopper à notre atelier est certainement la meilleur décision que vous prendrez aujourd’hui : invitez l’artiste dans votre maison !
Le style de Edward Hopper
Les critiques disent que les tableaux de Hopper ont pour sujet la solitude dans la ville ou la société. Hopper l'a nié : dans un interview à propos de Nighthawks il dément avoir jamai,s de manière volontaire, infusé des symboles de l'isolation de l'humain ou de vide urbain dans ses toiles, mais il reconnait que dans Nighthawks il a "peut-être inconsciemment peint la solitude dans une grande ville".
Hopper peint des toiles qui évoquent la sérénité; acheter des reproductions des tableaux de Hopper c'est introduire un peu de cette sérénité qu'il veut propager dans votre lieu de vie.
Quel bonheur que d'avoir au mur une oeuvre qui vous apporte un sentiment de paix juste en la regardant. Un tableau à propos duquel on peut extrapoler, et l'emplir de ce qui pourrait être... car c'est la grande force des toiles de Hopper : elles incitent au calme, à la rêverie, tout en étant subjective et nous poussant à remplir la toile de ce qui n'y est pas.
Il y a des oeuvre qui décrivent et qui font sens, celles de Hopper n'ont que le sens qu'on y apporte. C'est certainement pour cela que le maître n'a jamais vraiment cherché à les expliquer; comment aurait-il pût leurs prêter une signification? Elle avaient autant de sens pour lui que pour le spectateur, mais de manière differente.
Un des mes professeurs d’Esthétique à l’université nous disait que l’art à cette particularité qu’on y découvre toujours quelque chose de nouveau.
Il m’a fallu voir les œuvres d’Edward Hopper pour comprendre, bien des années plus tard, ce qu’il voulait dire par là.
C’est peut être pour cela qu’il reste mon artiste préféré.
