Faire une reproduction à l'huile sur toile des tableaux de Lyonel Feininger
Feininger était l'un des deux seuls artistes américains à participer activement au développement de l'expressionnisme au sein de l'avant-garde allemande (l'autre était Marsden Hartley).
Ses liens avec des centres artistiques à travers l'Europe et l'Amérique ont fait de lui un important vecteur d'échanges d'idées transatlantiques. Ses peintures combinaient les facettes et les perspectives multiples du cubisme avec la couleur et le pinceau des expressionnistes, pour créer un hybride influent du cubisme-expressionnisme.
Premier instructeur embauché au Bauhaus, Feininger a assuré une présence constante à l'école jusqu'à sa fermeture par les nazis en 1933. Son insistance sur la construction d'une communauté d'artistes et sa croyance dans les possibilités révolutionnaires de la création artistique ont fourni un modèle important pour d'autres professeurs et leurs élèves (y compris ses propres enfants).
Lorsqu'il quitta l'Allemagne en 1937, il apporta en Amérique la pédagogie innovante du Bauhaus et, avec d'autres instructeurs du Bauhaus qui s'installèrent aux États-Unis, il contribua à révolutionner l'enseignement de l'art dans le pays pour inclure plus d'expérimentation et moins de dépendance à l'égard de l’étude de l'art traditionnel ou canonique.
Le style de Feininger
Chef de file du mouvement cubo-expressionniste et membre fondateur de l'école expérimentale du Bauhaus, Lyonel Feininger a adopté l'abstraction comme moyen de transmettre une nouvelle vision et des aspirations utopiques.
Bien que ses premiers succès aient été en tant que dessinateur de bandes dessinées dans des journaux populaires, tels que "Kin-der-Kids" et "Wee Willie Winkie's World" pour le Chicago Sunday Tribune, lorsqu'il décida de poursuivre une carrière dans les beaux-arts, il fût reçu avec enthousiasme par plusieurs groupes expressionnistes allemands, dont Die Brucke et Der Blaue Reiter.
Plus tard, il fut le premier membre du corps professoral à être recruté par Walter Gropius pour la nouvelle école du Bauhaus où il dirigeait l'atelier de gravure.
Lorsque son travail fût exposé dans le Degenerate Art Show de 1937, il devint une cible pour la censure et la surveillance artistiques ; il retourna donc en Amérique avec sa famille où il continua à produire son l'art et à enseigner.
