Le style particulier de Fernando Botero
Botero est reconnu dans le monde entier pour son style particulier incluant des personnages et des objets ronds et fantaisistes, souvent imprégnés d'une subtile marque satirique. En manipulant l'espace et la perspective, il attire l'attention sur l'aspect monumental de ses personnages, les montrant dans des espaces qui semblent trop petits pour les contenir.
Il est resté catégorique sur le fait qu'il ne peint pas de « grosses personnes » ; ce qu'il peint, insiste-t-il, c'est le « volume » et la « sensualité de la forme ». Il a exploré le volume et la sensualité des formes dans des sujets aussi divers que le cirque, les réinterprétations de maîtres anciens, les nus, les scènes de rue latino-américaines, la vie domestique, les bordels et les portraits de personnalités politiques.
Botero raconte ainsi le moment charnière de sa carrière et la découverte de ce qui deviendra son style :
« J’avais toujours cherché à rendre le monumental dans mon œuvre. Un jour, après avoir énormément travaillé, j’ai pris un crayon au hasard et j’ai dessiné une mandoline aux formes très amples comme je le faisais toujours. Mais au moment de dessiner le trou au milieu de l’instrument, je l’ai fait beaucoup plus petit et, soudain la mandoline a pris des proportions d’une monumentalité extraordinaire. »
Le style de Botero contient plusieurs éléments qui, combinés, donnent cet effet si particulier. Les personnages, tous voluptueux, « gros », possèdent néanmoins des traits à taille normale, voire plus petite. C’est bien ce qu’explique Botero, avec l’anecdote du trou de la mandoline, dessiné beaucoup plus petit que ce que l’on attendrait pour des formes amples.
Le dernier élément du style « Botero », l’expression parfaitement stoïque des personnages qui peuplent ses œuvres faites d’imagination. Même dans les portraits, les visages n’expriment aucune émotion et demeurent imperturbables…
Faire une reproduction à l'huile sur toile des tableaux de Fernando Botero
Le style de Botero ne pose pas de difficultés particulières. Il peint à plat, sans utiliser de glacis ou de superpositions, les toiles sont donc relativement simples à reproduire pour nos peintres.
Il n'y a pas non plus d'excès de détails et les personnages sont somme toute assez sommaires, la palette de couleurs n'est pas trop complexe, à part dans certains tableaux comme fleur en pot.
